原标题:
善用哭腔
擅演悲剧
唱哭全场
感天动地
……
这是我们熟知的,
作为戏剧演员的李树建。
因为觉得学戏能吃上白馍而走上戏剧之路的李树建,已经唱了40年的戏了。
“这一辈子就献给豫剧了”,他说。竭尽全力,让自己的表演充满感染力。甚至对于“哭戏”,都有他特别的研究——在不同的剧目中,他展现出了不同的“哭腔”。

《清风亭上》剧照
在《清风亭上》《程婴救孤》和《苏武牧羊》中,他赋予每一个悲剧人物不同的哭腔声韵处理,使得所塑造的每一个人物形象都有血有肉、栩栩如生。
他喜欢即兴发挥,不囿于流派,广收博采,并因此萌生了最初的创新改革意识。
创排新戏,绝境逢生
不囿于一亩三分田,你所不知道的李树建
如果说作为戏曲演员,心系着某一出剧的成败,那么作为剧团经营者,李树建所承载的,还有剧团乃至豫剧剧种的兴衰。
他说:“我不在乎别人怎么评价,只要是对豫剧发展有利的,我就去做!”曾一度濒临绝境的剧团,在李树建的带领下自强自新。他不仅带活了河南豫剧院二团,也带动了河南戏剧创作的整体进步。
他和他的剧团走过了全球27个国家,将豫剧真正带出了国门,把豫剧之美展现给了世界。2013年,李树建的《程婴救孤》成功登上了百老汇的舞台。
但李树建的戏剧理想不仅止于此,他将对豫剧的深情拓展到了其他剧种。他说,一些不为观众所熟悉的剧种,正面临着无戏可演、后继无人的窘况,自己有责任和义务组织稀有剧种的集中展演,让更多人认识这些有着地方特色的剧种。
在唱戏吧的舞台上,李树建还邂逅了其他的戏剧人。他们在不同的剧种上各自努力着,传承、弘扬剧种是他们共同的追求。

周东亮
推陈出新,让锡剧成为时髦动作戏
把剧种特色发挥到极致,让地方小戏更具表现力

傅希如
两分钟内完成脱衣、换装、唱高腔,
行云流水的功夫,背后却是戏曲界的“一颗菜”精神

王红丽
从豫剧演员,到民营剧团团长,
身份的转换没有改变她对豫剧的热爱。
扎根农村、走出国门,她想让豫剧被更多的人爱上。

罗慧琴
磨砺技术,推陈出新,
将土生土长的北方评剧,
教授给世界各地的外国人。

传承戏剧,是他们的责任,也是他们共同的梦想。
1月2日
周二晚21:00
中央电视台戏曲频道
《唱戏吧》节目第四期
剧种的未来
始终在他们心上